Dossier 4

Gabriele Neri

Il Locarno Film Festival

Un laboratorio architettonico e urbano 1946-2022

Dal Grand Hotel Locarno, primo spazio della kermesse, il Festival si è spostato in varie sedi, costruite su misura o ricavate da luoghi esistenti.

Tra i molti progetti e temi sviluppati, è da sottolineare il carattere urbano e scenografico di installazioni effimere – piccole e grandi – che da oltre mezzo secolo cambiano ciclicamente il volto della città.

Dal 1946, anno della sua prima edizione, il che compaiono e scompaiono nell’arco di poche Locarno Film Festival – una delle manifestazioni settimane, rendendo possibile il funzionamencinematografiche più note al mondo – ha inne to (e l’atmosfera) del festival. Grazie allo studio scato una lunga serie di iniziative architettoniche dell’Archivio del Festival di Locarno, oggi consere urbanistiche che hanno trasformato il comune vato presso l’Archivio di Stato del Cantone Ticino ticinese in uno speciale laboratorio. Di maggio a Bellinzona, è possibile ricostruire buona parte re o minore qualità, le strutture che da allora si di questi progetti, con molte sorprese rimaste sono susseguite hanno infatti stimolato e talvolta sulla carta.

anticipato una speciale riflessione sul rapporto Oreste Pisenti, allesti-mento dell’entrata

tra città e turismo, dimensione locale e interna

Il Festival nel parco

al parco del Grand Hotel

zionale, spazio pubblico e privato, cinema e ar

Il Festival di Locarno nacque nel 1946 in ma

di Muralto, 1946.

chitettura, pragmatismo e utopia. Tra queste si niera quasi improvvisa, dopo la rinuncia di Luga

Fonte Locarno Festival

distinguono le strutture effimere, ovvero quelle no ad ospitare un evento simile. In pochi mesi fu 28 k+a 2/2022

così preparato uno spazio per le proiezioni serali rale»1. Proiettare al chiuso significava invece con La Piazza Grande di nel parco del Grand Hotel Locarno, progettato nel centrare l’attenzione sui film stessi.

Locarno con lo schermo

e la cabina di proiezione

1866 da Francesco Galli e realizzato nel decennio progettati da Livio Vacchini.

successivo. La prima edizione fu mitica: vennero Il Festival in Piazza Grande

Foto di Jul Keyser

ad esempio proiettati – in anticipo su Cannes e Il 1971 segnò un cambio di rotta, dopo che Bianconi Venezia – i film Roma, città aperta di Rossellini e e Buache furono costretti a dimettersi, accusati di Ivan il Terribile di Eisenstein, su uno degli schermi aver dato un carattere troppo politico alla manipiù grandi d’Europa per proiezioni en plein air. Il festazione e di scoraggiare il pubblico non speciaparco poteva contenere 1.200 posti, prima su pan lista, spesso a scapito della qualità delle opere. La che senza schienale, più avanti su sedie; le effica nuova gestione scelse di tornare all’impostazione ci strutture provvisorie, tra cui lo schermo e gli iniziale, cioè un compromesso tra la proiezione spazi d’ingresso al parco del Grand Hotel, furono di pellicole più specialistiche nelle sale cittadine disegnati dall’architetto ticinese Oreste Pisenti. Le e la presentazione all’aperto di pellicole rivolte a proiezioni diurne erano invece ospitate nelle tre un pubblico allargato.

piccole sale cittadine.

Come luogo si pensò dapprima allo stadio lo

La formula del festival estivo all’aperto rimase cale, al Bosco Isolino e al Parco della Pace; si scelin vigore fino al 1966, quando iniziò uno dei periose invece il centro cittadino e – per trovare una di più interessanti dal punto di vista intellettuale forma conveniente – una coppia di architetti che e politico, sotto la direzione di Sandro Bianconi e già stavano studiando il piano di protezione del Freddy Buache. Dal punto di vista architettonico, nucleo storico: Luigi Snozzi e Livio Vacchini. Il tuttavia, questa parentesi vide un Festival spazial primo, al tempo troppo impegnato, lasciò l’incamente introverso: le proiezioni si tennero nella rico al secondo, che in poco tempo mise a pun

(poco aggiornata) sala del Kursaal. Tale modalità to un’idea semplice e coraggiosa: trasformare la di fruizione era programmatica, dal momento piazza in una grande sala cinematografica a cielo che «le serate all’aperto intralciavano lo sviluppo aperto, grazie a pochi elementi costruttivi effimearmonioso dei nostri progetti d’agitazione cultu ri da montare e smontare ogni anno. Il primo e a+a 2/2022 29

Dossier 4

più ingombrante elemento è un enorme schermo anche la sistemazione libera del parterre, privo (22 × 10 metri), simile a una quinta scenica capa di tribune e di anfiteatri e riempito soltanto con ce di orientare e definire lo spazio, chiudendo la migliaia di sedie posate in maniera libera sull’acpiazza verso il lago. Esso fu concepito come un traciottolato. Dalla fine degli anni Ottanta ci furono liccio di tubolari metallici, che sul retro assumeva diverse operazioni di aggiornamento tecnico delle la funzione di grande billboard pubblicitario, genestrutture della piazza (sostituzione della cabina rando ulteriori proventi per il finanziamento del di proiezione, impianto audio, sorgenti luminose Festival. Il secondo elemento effimero, più piccolo dei proiettori, ingrandimento dello schermo, ecc.), ma anch’esso decisivo nella definizione dello spa promosse in particolare da Marco Müller, diretzio urbano, è la cabina di proiezione, costruita da tore del Festival dal 1991 al 2000, coadiuvato da Vacchini montando assieme due stampi di comuni Patricia Boillat.

piscine presenti sul mercato, adattati e dipinti di nero, come una noce con i suoi due gusci. L’aspet

Coprire Piazza Grande

to finale era quello di una piccola navicella spa

La sistemazione di Piazza Grande aveva però ziale: “Gli astronauti sono scesi sulla… luna? No, un problema ovvio: la pioggia. Anche se la soluzio

è la cabina di proiezione eretta davanti a Palazzo ne di Vacchini si appoggiava ai portici della piazza, Marcacci in occasione del Festival internazionale essi potevano funzionare solo come riparo temdel film”, scrisse il “Giornale del Popolo” il giorno poraneo e non come luogo alternativo in caso di dell’inaugurazione”.2

intemperie. Così, fin dall’inizio degli anni Ottanta Dietro a questa soluzione si possono trovare (se non prima) aleggiò l’idea di coprire il grande le influenze di una certa cultura architettonica spazio con strutture effimere di vario tipo.

europea degli anni Sessanta, specie nell’utilizzo Luigi Snozzi, intorno al 1992, pensò ad esem

“fugace” ma radicale dello spazio pubblico: dal pio all’installazione di una grande tenda funzio

Situazionismo alle installazioni urbane dei Ra nante come sala di proiezione, da collocare in dicals italiani, dal Fun Palace di Cedric Price agli Largo Zorzi; nel 1995 l’architetto Roland Ulmi, Archigram. Proprio il gruppo inglese aveva teorizmembro del Comitato del Festival, immaginò zato quanto Vacchini riuscì a realizzare a Locarno: un telone mobile fissato su un’enorme struttura un’architettura desunta dall’anonimato industria metallica reticolare (da montare e smontare ogni le ma capace di innescare – apparendo e scom anno) formata da quattro piloni e due travi a traparendo in poche ore – un sorprendente evento liccio inclinate di luce pari a 92 metri. Tra le altre urbano accessibile a tutti, concordando tecnologia, idee si può citare anche la proposta di Mario Botta, funzione comunicativa e ludica. Emblematico è sviluppata alla fine degli anni Novanta in seguito anche il sincronismo tra il progetto di Vacchini a una discussione con Marco Müller, di installare e l’esito del concorso per il Centre Pompidou di un secondo schermo dietro quello a attuale, visibi

Parigi, reso noto il 15 luglio 1971, vinto da Renzo le da una grande platea coperta verso largo Zorzi.

Piano, Richard Rogers e Gianfranco Franchini con Di questa intuizione non rimangono però tracce un progetto in cui le facciate sono enormi tralicci grafiche. Un’ulteriore proposta per la copertura da usare come maxischermi alla scala urbana. Lo della piazza è stata quella dell’architetto Filippo schermo di Vacchini fu inaugurato poche settima Broggini (BlueOffice Architecture) e dell’ingegner ne dopo, il 6 agosto.

Mauro Pedretti (Airlight Ltd): sfruttando il princi

Luigi Snozzi, progetto di

una grande tenda in largo

La Piazza venne così chiusa al traffico motoriz pio della tensegrità ad aria (Tensairity), nel maggio Zorzi, 1992. Planimetria

zato per la durata del Festival, anticipando quanto 2001 i due immaginarono un sistema strutturale generale e assonometria.

poi diventerà condizione permanente, non solo temporaneo composto da tre travi ad aria longi

Fonte Locarno Festival

a Locarno. Parte fondamentale del progetto era tudinali che percorrevano la piazza, composte da longheroni gonfiabili, sui quali potevano scorrere dei teloni.

Date le difficoltà poste dalla copertura di Piazza Grande, alla fine degli anni Novanta si pensò di trasformare lo spazio della nuova rotonda di Piazza Castello in una grande sala cinematografica, su progetto preliminare di Roland Ulmi e in seguito con il coinvolgimento di Aurelio Galfetti e Luigi Pellegrini, e dell’ingegner Aurelio Muttoni insieme alla consulente per l’immagine e il suono Patricia Boillat. Il team preparò un progetto, 30 k+a 2/2022

poi abbandonato, che prevedeva l’erezione di un una grande sala congressi, che presumibilmente AZPML, PalaCinema, grande palo d’acciaio inclinato, alto 45 metri, a si sarebbe potuta utilizzare anche per proiezioni Locarno 2017.

Foto Giorgio Marafioti

cui appendere un semicerchio metallico e dunque cinematografiche.

una tenda: una soluzione effimera (la tenda) e per

Nel 1980 avvenne una piccola svolta, con l’imanente (il pilone) allo stesso tempo, da montare, dea di utilizzare gli spazi del ginnasio alla Moretsmontare e adattare in base alle necessità.

tina (ribattezzato Festival Center Morettina), in grado di ospitare circa 1.200 persone, anche se con Verso una sede permanente

lacune tecniche e impiantistiche.

Spesso composte da sistemi tecnologici leggeri Nel corso degli anni Ottanta il pubblico aue prefabbricati, le proposte finora citate tentavano mentò considerevolmente. Fu perciò un colpo di di eludere la costruzione di una sede fissa e coperfortuna l’inaugurazione nel 1988 del FEVI, pata per il Festival, che invece fu esplorata in diverse lazzetto per manifestazioni sportive e ricreative ipotesi dagli anni Settanta in poi. Interessante è progettato dall’architetto locarnese Fernando Maead esempio il progetto non realizzato degli archistretti, con cui il Festival strinse un accordo per il tetti locarnesi Pedrazzini, Monti e Pozzi nell’ottosuo utilizzo. Questo comportò un adeguamento bre 1974 per l’ampliamento del Grand Hotel di delle strutture del palazzetto, attuato – non senza Locarno. Sviluppato in due diverse versioni, esso attriti – anche grazie al supporto economico del immaginava la creazione di un nuovo corpo, ad municipio di Locarno. Con una capienza di 3.200

dossato alla facciata sud dell’Albergo, contenente posti circa (una delle più grandi d’Europa) e la R. Pedrazzini, C. Monti,

F. Pozzi, Progetto per una

sala congressi collegata

al Grand Hotel di Muralto,

pianta piano terreno e

fronte con sezione, ottobre

1974 (versione A).

Fonte Locarno Festival

a+a 2/2022 31

Kerim Seiler, Come

disponibilità di una galleria al piano superiore, co della città, tra Piazza Grande e il FEVI. Dopo

Together, Locarno, 2021.

un locale ristorante e servizi, il FEVI migliorava qualche rallentamento, nel 2012 fu finalmente Foto Michael Calabrò

la qualità dell’accoglienza del Festival, anche grabandito un concorso internazionale per inserire il zie al sound design progettato da Patricia Boillat Palazzo del Cinema nell’area delle Vecchie Scuole.

con l’atelier Zone 33. Nonostante ciò, anch’esso Gli 83 progetti in gara offrirono due visioni conrimaneva una soluzione di ripiego, in quanto trapposte a proposito di che cosa fare del vecchio adattamento di uno spazio nato per altri scopi. edificio. Da un lato c’era chi ne sosteneva la con

Nel frattempo, come già descritto, Piazza Grande servazione a tutti i costi per preservare la memoria veniva dotata di un sofisticato impianto di sonostorica; dall’altro invece c’era chi caldeggiava la rizzazione (sempre seguito da Boillat) e dal 1990 demolizione di un edificio considerato poco rilesi poté utilizzare di nuovo, completamente rinno vante, come presupposto per un vero rinnovamenvato, il Cinema Teatro di Locarno, con 500 posti a to funzionale e simbolico. Il concorso, rispetto a sedere.

ciò, lasciava carta bianca, e forse pure una certa Da citare sono anche le riflessioni di Snozzi, ambiguità preliminare, affidando alla Giuria –

che nel 1996 avviò una ricerca presso il Politecni anch’essa divisa su questo tema – l’ultima parola.

co Federale di Losanna, tra i cui obiettivi c’era pro La maggior parte dei progetti ha proposto la deprio la scelta di un’area per la nuova sede. Nel 2003 molizione dell’esistente e la creazione di un nuosempre Snozzi, insieme a Livio Vacchini, Eloisa vo oggetto architettonico. Il progetto vincitore Vacchini e Mauro Vanetti, immaginava invece una – opera dello studio AZPA Ltd di Londra (Alejandro nuova piazza direttamente sul lago, una struttu ZaeraPolo) in collaborazione con lo studio DF

ra galleggiante con un anfiteatro sotto al filo Dario Franchini di Lugano – fu invece uno dei podell’acqua.

chi a immaginare il recupero dell’edificio scolasti

Tralasciando proposte meno concrete arriviaco, mantenendone le facciate e le due ali laterali.

mo al 2009, quando finalmente viene istituita la In cima ad esso, gli architetti sovrapponevano Fondazione Casa del Cinema per trovare un’area all’esistente un nuovo piano dichiaratamente adeguata, poi individuata nell’ex palazzo scolasticontemporaneo, rivestito di lamiera traforata.

32 k+a 2/2022

L’edificio è stato ultimato nel 2017 e nello stesso anno è stato anche riaperto lo storico cinema Rex (ribattezzato GranRex), mentre da anni si discute del futuro del palazzetto FEVI – tra ipotesi di rinnovamento o di totale sostituzione – e prolificano le sedi “effimere” (come l’ex caserma di Losone o lo Spazio Elle), allestite nel periodo del festival.

Padiglioni e strutture effimere

Tra i molti progetti sviluppati negli ultimi anni per padiglioni e strutture effimere si può citare quello di Michele Arnaboldi del 2007 per un modello di padiglione temporaneo, a pianta ellittica, da ancorare ad elementi naturali esistenti, coperto da tende bianche tese all’esterno con strutture metalliche. Un prototipo fu costruito nel 2008 attorno a una magnolia in Largo Zorzi; l’idea originale prevedeva la loro ripetizione diffusa – un padiglione era previsto anche sul lago – per creare l’immagine di un “arcipelago” di architetture effimere. Ha spiegato il progettista: “questo concetto intende rievocare la memoria del luogo: un tempo infatti il lago Maggiore si spingeva ben oltre l’attuale riva occupando l’area dove le isole trovano il loro ancoraggio creando una sorta di “arcipelago””.3 Inoltre, tale ripetizione avrebbe dovuto anche ovviare al “disordine” creato dall’eterogeneità delle altre strutture temporanee che sorgono ogni anno per il festival.

Nelle edizioni più recenti si sono distinte le strutture effimere di Kerim Seiler. Dal 2017 l’artista di origini bernesi ha infatti realizzato (per la Mobiliare) installazioni al Parco Balli (201718), al Castello Visconteo (2019) e alla Rotonda di Locarno (2021). Quest’ultima, intitolata “Come Together”, era costituita da un collage di opere sviluppate negli anni precedenti con mezzi eterogenei: arredi urbani ( Tschutschu, 2016), tende colorate, sculture luminose ( Tender is the Night, 2020), scritte al neon ( NEW/NOW, 2017), ecc. Coerente l’intero anno. Effimere o permanenti, tali struttucon la sua ricerca di riappropriazione dello spazio re rispecchiano nel loro insieme i poli opposti e urbano, l’opera di Seiler – parte di un più ampio complementari di questo particolare evento: locaprogetto artistico da lui chiamato “Situationist lismo e internazionalità, tempi antichi e moderni, Space Program” – evoca il carattere del set cinema

élite intellettuale e grande pubblico, reversibilità tografico e la potenzialità espressiva dell’evento e durata, progettazione e improvvisazione. Anche effimero, immediato e libero, rafforzata da un’at mentre scriviamo, la lista degli interventi è in conmosfera ludica a metà tra il luna park e il circo.

tinua evoluzione: di recente, ad esempio, il Grand Hotel Locarno – dove tutto ebbe inizio, ma chiu

In continua evoluzione

so da anni – è stato acquisito dal Gruppo Artisa, Come abbiamo visto, le architetture e gli spazi fondato dall’imprenditore Stefano Artioli, con la per il Locarno Film Festival costituiscono un si previsione di recuperare l’edificio e renderlo atstema in continuo aggiornamento, un eccezionale trattivo per tutto l’anno, anche come base per il laboratorio urbano nel quale testare le interazio Festival. Sarebbe un particolare ritorno alle origini, ni tra la città e gli abitanti, per pochi giorni o per seppure in condizioni completamente differenti.

a+a 2/2022 33

Dossier 4

Notes

Zusammenfassung

1 Freddy Buache, in Guglielmo Volonterio, Dalle sugge-Das Locarno Film Festival –

stioni del Parco alla grande festa del cinema. Storia ein architektonisches und urbanes

del Festival di Locarno 1946-1997, Venezia 1997, p. 98.

Laboratorium 1946–2022

Architektonische und städtebauliche

2 «Giornale del Popolo», 6 agosto 1971.

Eingriffe haben die Geschichte des Filmfesti-3 Cfr. https://www.ma-a.ch/architettura/padiglione-vals Locarno von 1946 bis heute geprägt. Vom festival-del-cinema-di-locarno/, consultato il 20 maggio Grand Hotel Locarno, dem ersten Veranstal-2022.

tungsort, ist das Festival an unterschiedliche temporäre und dauerhafte Veranstaltungsorte Bibliografia

umgezogen. Unter den vielen Projekten ragt Il presente saggio è una versione rivista e aggiornata di: die Erfindung von Livio Vacchini auf der Piazza Gabriele Neri, Le architetture per il Festival del Film di Grande heraus, um die herum alternative

Locarno 1946-2018, in «Archi – rivista svizzera di archi-und ergänzende Lösungen entwickelt wurden; tettura, ingegneria e urbanistica», n. 4, 2018, pp. 29-38.

es gab auch zahlreiche Initiativen für einen La ricerca si basa in buona parte sui materiali conservati ständigen Veranstaltungsort, die zur Schaf-nell’Archivio del Festival di Locarno, oggi presso l’Archivio di Stato del Cantone Ticino a Bellinzona, che ringrazio.

fung des 2017 fertiggestellten Palazzo del Tra i riferimenti bibliografici utilizzati segnalo: Cinema führten. Dank der Durchsicht der im Archiv des Locarno Festivals und in anderen Martin Schlappner, Roland Cosandey, Festival internazionale del Film Locarno, Locarno 1988.

Archiven aufbewahrten Dokumente tauchen

zahlreiche weitere Projekte auf, von denen Ezio Rocchi Balbi, Così il festival risorse sulla piazza.

einige bereits realisiert wurden und viele erst La folle avventura di Livio Vacchini, «Eco di Locarno», auf dem Papier bestehen – auf jeden Fall

22 agosto 1989, p. 8.

beweisen sie die Vitalität des Festivals als Peter Disch, Luigi Snozzi. L’opera completa, Lugano 1994, Experimentierfeld und Labor im Dialog mit

pp. 82-86.

der Stadt.

Guglielmo Volonterio, Dalle suggestioni del Parco alla grande festa del cinema. Storia del Festival di Locarno Résumé

1946-1997, Venezia 1997.

Le Locarno Film Festival –

un laboratoire architectural

Lorenza Mazzola, Locarno città del cinema. Un palazzo per il festival, «Archi», 3, luglio 1998, pp. 43-46.

et urbain 1946-2022

Les interventions architecturales et

Angela Riverso Ortelli e Paolo Fumagalli (a cura di), de planification urbaine ont marqué l’histoire Oreste Pisenti architetto 1908-1998, Fondazione Archivi du Festival du film de Locarno, de 1946 à

Architetti Ticinesi, Lugano 2006.

aujourd’hui. Le Grand Hôtel Locarno fut le Gustavo Groisman, Alti e bassi, una lettura critica delle premier site de cette manifestation mais,

vicende urbane, «Archi», 2, 2010, p. 17.

depuis, le festival a occupé divers lieux, tem-porairement ou plus durablement. Parmi les L’autore

divers projets, la création de Livio Vacchini Gabriele Neri insegna Storia dell’architettura domine sur la Piazza Grande. Autour d’elle e del design all’Accademia di architettura furent développées diverses solutions alter-di Mendrisio (USI) e al Politecnico di Milano.

natives ou complémentaires. De nombreuses

Di recente è stato Weinberg Fellow in Architec-initiatives furent également lancées pour

tural History and Preservation presso The

trouver un site permanent, qui finalement

Italian Academy for Advanced Studies in America aboutirent au Palazzo del Cinema, achevé

(Columbia University, NY).

en 2017. Les recherches dans les archives

Contatto: gabriele.neri@usi.ch

du festival de Locarno et dans les documents conservés dans d’autres archives ont fait

Keywords

resurgir nombre d’autres projets dont certains Schermo

Piazza

furent réalisés et d’autres restèrent sur le Parco

papier. Ils témoignent en tout cas de la vitalité Copertura

du festival en tant que terrain d’expérimenta-Tendone

tion et laboratoire – en dialogue avec la ville.

34 k+a 2/2022

Restaurierung

von Stuck und Verputz

8570 Weinfelden

071 626 30 80

• Untersuchung

• Dokumentation

• Konzepterarbeitung

• Expertisen

• Konservierung

• Beratung

kradolfer.ch

• Restaurierung

• Stuckaturen und Oberflächen

JUDITH ALBERT

ROSWITHA GOBBO

MIRIAM CAHN

DIANA MICHENER

VALÉRIE FAVRE

MARTINA MORGER

ASI FÖCKER

SUZANNE TREISTER

AGNÈS GEOFFRAY

BIRGIT WIDMER

Kunstmuseum Appenzell

Kunsthalle Ziegelhütte

3. April bis 16. Oktober 2022

Agnès Geoffray: Metamorphose V, 2015 © Agnès Geoffray und Galerie Maubert, Paris kunstmuseumappenzell.ch

a+a 2/2022 35